Michelle Danner, hollywoodský herecký trenér, pracuje s Penelope Cruz, Jamesem Francem, Hilary Swankovou, Meryl Streepovou, Stephenem Spielbergem, Gerardem Butlerem ... Trenér přišel do Moskvy, aby uspořádal seminář pro profesionály a amatéry, a agent Cosmo šel studovat herectví.
Zdravím z minulosti: módní tašky přes rameno z 90. let
„Nejdříve a pak přemýšlejte“ je naopak jedním z nejdůležitějších předpokladů racionálního života. Fráze pro ty, kteří chtějí porušit pravidla, je hlavní radou hollywoodského hereckého trenéra Michelle Dannera, který popírá inteligentní přístup k hraní na pódiu a před filmovou kamerou.
"Pracuji s herci, kteří jsou pohlceni svou tvůrčí vášní," říká Michelle účastníkům čtyřdenního semináře Zlatý box, který uspořádala v Moskvě na filmové škole Cinemotion. Trenéra poslouchali nejen začátečníci, stále „zelení“ herci, ale také ti, kteří už dávno vystudovali školu, žertovali na KVN, se proslavili ve filmech a televizních pořadech - Michail Galustyan, Anastasia Sivaeva, Timur Batrutdinov, Olga Sutulova a mnoho dalších.
Všichni byli znovu přesvědčeni, že herecká práce na sobě je především hluboký psychologický proces. Michel porovnává každou osobu s hradem s mnoha sály a místnostmi, z nichž každá je jiná než ostatní. Některé jsou velmi krásné, příjemné pro oko, mohou být hrdě předvedeny lidem. Další místnosti, které chci skrýt a ne otevřít. Jedna místnost může být naplněna dobrem, druhá se zlem a třetí například touhou po pomstě. S vědomím toho musí člověk přijmout sebe, svůj hrad tak, jak je. Každá z těchto místností může být využívána s výhodou a otevřena, i když je pro herce velmi obtížné o tom rozhodnout. A to vše proto, že v herecké profesi, jak říká Michelle, musí člověk jít na to, co odolává, hledat způsoby, jak tento odpor překonat. Zpočátku nemusí vědět, jak jednat.
"To je v pořádku, i když nic nevíš," říká Danner.
Účastníci workshopu společně s Dannerem představili svůj vnitřní svět v podobě hradu. Požádala je, aby přemýšleli o svých snech, o své rodině, o svých aspiracích, aby si vybrali mezi láskou a silou, zapamatovali si vtipné příběhy ze svých životů a řekli jim - to vše by pomohlo hercům vzbudit emoce a vytáhnout je ven. A později jsme si promluvili s Michelle a zjistili jsme více o jejích metodách práce s herci.
Penelope Cruz v červených šatech s nadšenými fanoušky
Může každý uspět v jednání nebo je talent předpokladem úspěšných výsledků?
Nemyslím si, že se jedná o aktivitu pro každého. Dárek, talent by měl být především. Ale to samo o sobě nestačí - musíte mít určitou sílu charakteru, abyste vydrželi všechny bouře. Porovnal bych hereckou kariéru s bojištěm, kde na tebe čekají útoky ze všech stran. Člověk musí být připraven na vzestupy a pády, musí být schopen udržet úspěch a přežít selhání. Toto je svět, který není otevřený pro všechny: někoho lze naučit dovednosti, ale někdo se prostě nemůže naučit hrát.
Jak pomáhají herecké schopnosti člověku v životě, pokud se nestane profesionálním hercem?
Tato zkušenost velmi ovlivňuje člověka! Jednající lekce ovlivňují jeho chování, způsob, jakým se vyrovnává se svými emocemi, a také mu umožňují lépe se poznat. To je přesně to, co leží v pravdě a příležitosti být hercem - v poznání sebe sama. Pro člověka může mít jednání terapeutický účinek.
Kde začít? Co radíte novým hercům?
Nejprve by měli pracovat na své emocionalitě, na slovníku, na svých znalostech, aby rozpoznali co nejvíce skvělých autorů. Je důležité najít místo, kde byste se naučili technice, základům tohoto řemesla a kde byste si mohli uvědomit, že jste na správné cestě a děláte, co potřebujete. Navštěvuji hereckou školu v Los Angeles a studuje tam mnoho mladých herců z Ruska. Byl pro ně sestaven kompletní program školení, který zahrnuje studium angličtiny jako druhého jazyka, přičemž se bere v úvahu, jak by ho měli herci mluvit.
Jedno z vašich oblíbených cvičení, které rozvíjí emocionalitu?
Všechno je velmi jednoduché. Musíte najít místo, kde byste se cítili pohodlně. A sám se sebou, naplňte své myšlenky vzpomínkami, pečlivě přemýšlejte o mnoha chvílích ve vašem životě, které vás přiměly k smíchu nebo pláči, které vás inspirovaly nebo vás vedly ke strachu.
Co radíte udělat, abyste překonali strach z veřejnosti?
Strach je normální. Nikdy neříkám lidem, aby se nebáli. To je skvělý zážitek. Pokud si nejste jisti, co děláte a strach vás převezme, je to samozřejmě špatné. Ale když víte, co děláte a cítíte se nad tím silným vzrušením, má právo na existenci.
Jak vypadá proces práce na roli s hercem, který k vám přichází se skriptem?
Nejprve analyzujeme vše, co je napsáno ve skriptu, podrobně je analyzujeme a podíváme se, co se děje, na čem je spiknutí spjato. Procházíme každou stránku, každý řádek, každou postavu a každou popsanou událost. Pak začneme rozhovor o hrdinovi, který šel k herci. Snažíme se porozumět tomu, co je v něm zvláštní a zajímavé, jak to může herec hrát, takže na obrazovce vidíme něco nového, co jsme předtím neviděli. Hledáme něco jedinečného. Poté se rozhodneme, kterým směrem se budeme pohybovat s touto postavou.
Proč i úspěšní herci někdy potřebují pomoc kouče, jaké problémy mají?
Obracejí se na nás, pokud je obtíž spojená s postavou. Může mít postavu, která někdy způsobí, že herec cítí určité nebezpečí, vytáhne ho z pohodlí. Nebo, když narazí na hrdinu, který je zcela odlišný od těch, s nimiž se herci dříve setkali. To, co se herec dosud nesetkal, může způsobit potíže. Ale existují univerzální herci, nejlepší jsou ti, kteří mohou stejně dobře hrát role v komediích a dramatech. Někdo má různé schopnosti - někteří herci si dělají lépe s komediemi, jiní s hlubšími dramatickými rolemi. Například Meryl Streep je ve všem dobrý.
A co kreativní krize - děje se to samé profesionálům? Jak překonat takový problém?
Herci jsou vždy ve stavu krize. Musíte však najít způsoby, které vás dovedou zpět k pracovním postupům, k čisté práci, připomínat, co byste měli v této profesi dělat. Cesty, které vracejí herce na jeho přirozený začátek - emotivnost.
Jaká cvičení mají vaši hvězdní studenti nejraději?
Obvykle s nimi dělám „Znakové cvičení“. Ptám se na herce spoustu otázek o jeho hrdině, zjišťuji všechny podrobnosti a nejmenší detaily, které, jak by se mohlo herci zdát, nemusí mít nic společného s obrazem jeho postavy. Moji studenti si neumí představit, že by takové otázky mohly být položeny jeho postavě.
Co by mělo být připraveno pro lidi, kteří spojí svůj život s filmovým průmyslem?
Musí být připraveni na obtíže a stav nejistoty. Herci jsou lidé, kteří se necítí spolehlivě. A řekl bych, že to jsou lidé, kteří vyprávějí příběhy, a příběhy jsou vždy vzrušující, je to něco zajímavého.
